卡拉瓦乔及其追随者作品今夏秋在法国南方展出

卡拉瓦乔（Caravage）16世纪意大利著名画家，他开创的与古典传统绘画艺术截然不同的自然和写实的绘画艺术手法，影响了欧洲半个世纪的画风，被后人尊为卡拉瓦乔主义。坐落在法国蒙彼利埃（Montpellier）和图卢兹（Toulouse）的两家博物馆联手在欧洲首次举办回顾展，共同展出卡拉瓦乔及其追随者的绘画作品。蒙彼利埃的展览汇集了法国和南欧包括意大利，西班牙艺术家的作品，而图卢兹则集中了来自北欧包括比利时的弗拉芒，荷兰的画家作品。此次题为《躯体与影子，卡拉瓦乔与欧洲卡拉瓦乔主义》展由140件来自美国和欧洲博物馆的油画组成，从7月23日到10月14日与观众见面。

卡拉瓦乔为后来的艺术家开辟了一条新的创作途径，绘制现实的景象比描绘想象的传说更重要。 DR

激进的写实自然主义

16世纪末至17世纪初的这几十年里，教皇指定罗马为天主教的中心，罗马大兴土木建造巨大的教堂和宏伟宫殿，宫殿内部需要装饰，教士们邀请大批画家绘制宗教色彩浓厚的壁画，油画，宣扬宗教理念。与此同时罗马也首次出现了与宗教没有关系，用来装饰私宅的绘画作品，卡拉瓦乔领会了这种需要，他首先开始绘制无名人物作品。

卡拉瓦乔的油画与当时盛行传统繁复的绘画风格截然不同，画中没有了圣经传说中的神，也没有了人物摆着复杂的姿势，也去掉了画中有过于丰富的颜色，卡拉瓦乔采用截然不同绘画主题，他雇佣罗马社会的底层人物为模特，画出普通人自然的生活场景，他画满脸皱纹的老人，酒吧里的玩牌者。卡拉瓦乔巧妙运用黑白对比，画面采用黑色为背景，人物白色的肌肤让主人公有一种立体感，卡拉瓦乔的画给人一种真实感。卡拉瓦乔巧妙使用黑白对比和用光线的真实感的手法很快吸引了欧洲其他国家如意大利，法国，西班牙等国家的艺术家前来观摩，从此卡拉瓦乔的绘画技巧被尊为卡拉瓦乔主义，也影响了欧洲半个多世纪的画风。卡拉瓦乔从来不收学徒，也没有固定的画室，但是他的绘画作品散发出强大的感召力，吸引着欧洲其他国家的艺术家前们来罗马朝圣。此次蒙彼利埃展览的策划人表示卡拉瓦乔的风格出现的快，在欧洲迅速广泛传播，但是他存在的时间也相对短暂，卡拉瓦乔刚过40岁就英年早逝, 从1591年卡拉瓦乔刚刚来到罗马开始至1607年他去那不勒斯度过他生命中的最后3年。本次在蒙彼利埃和图卢兹两个博物馆展出包括卡拉瓦乔9幅作品在内的140件作品, 其中有卢浮宫，伦敦国家美术馆，马德里普拉多博物馆，纽约的大都会艺术博物馆等博物馆出借的重要作品。

拉图尔（La Tour）作品，其中包括代表作《作弊者》（Tricheur），画中的4位正在玩牌的人，其中一人把调包的牌藏在背后。 DR

《躯体与影子，卡拉瓦乔与欧洲卡拉瓦乔主义》展

坐落在蒙彼利埃的法布尔博物馆极为罕见地展出了卡拉瓦乔的9幅作品, 大家可以欣赏到他的早期作品《被蜥蜴咬了手的男孩》（Jeune garçon mordu par un lézard ），他绘制了一个人物和一个花瓶，简单的画面与传统复杂拥挤的画面截然不同。随后，大家可以看到卡拉瓦乔画风逐渐成熟的作品有《精神恍惚的圣佛朗索瓦》（L’Extase de saint François），《被鞭打的耶稣》(La Flagellation du Christ)卡拉瓦乔画中绘制的人物逐渐增多，而且画面体现出让人震惊的暴力，人物表现出来的痛苦是真实的现实生活的反应，完全改变了传统绘画体现的脱离现实生活的描绘。

不仅意大利画家巴尔托洛梅奥•曼弗雷迪（Bartolomeo Manfredi）等人是卡拉瓦乔忠实的追随者，同时也是他艺术创作的重要传播者, 而且法国的乌埃（Vouet） ，维扭（Vignon）和瓦朗丹（Valentin）也受到影响，他们认为采用卡拉瓦乔的画风就意味着现代。特别是不要错过本次展览中的7幅拉图尔（La Tour）作品，其中包括代表作《作弊者》（Tricheur），画中的4位正在玩牌的人，其中一人把调包的牌藏在背后。展览策划人介绍说拉图尔是绘画历史上的一个奇迹，他去世后就被人遗忘，要等到3个世纪后，直到1972年才被后人重新发现举办了首次回顾展，专家们推测拉图尔可能在1606至1616年期间来过罗马亲自观摩卡拉瓦乔的作品。

卡拉瓦乔在生命的最后3年里在当时受西班牙人统治的那不勒斯度过，展出的西班牙画家利贝拉（Ribera），绘制的《埃及的圣玛丽》（Saint Marie l’Egyptienne），委拉斯凯兹（Vélasquez ）和祖尔巴兰（Zurbaran）两位西班牙画派黄金时代代表人的作品也明显采用卡拉瓦乔特有的明与黑暗对比画法。

卡拉瓦乔的绘画艺术在意大利，法国和西班牙产生巨大影响后很快传到了北欧，伦勃朗（Rembrandt）虽然没有直接来意大利，但是通过当时流行的版画印刷看到了卡拉瓦乔的作品，此次可以看到他《逃出埃及》（Fuite en Egypte）的作品。

看完《躯体与影子，卡拉瓦乔与欧洲卡拉瓦乔主义》展, 大家可能会提出这样一个问题，如何解释17世纪的欧洲卡拉瓦乔艺术对欧洲其他艺术家有如此重要的影响呢？为什么会形成众多画家都参与卡拉瓦乔主义呢？卡拉瓦乔选择日常生活中玩牌者，音乐家等简单的画面为主题，哪怕画笔下的圣经人物也变成了普通人，他不画天空，海水，画中没有树木和变化的四季，也很少画动物和日常生活用品，他只画人物。当时流行的卡拉瓦乔主义实际上是允许更多的艺术家用容易掌握的绘画的技巧，表达强烈的情感，从而改变了传统的艺术表现手法。卡拉瓦乔为后来的艺术家开辟了一条新的创作途径，绘制现实的景象比描绘想象的传说更重要。

《躯体与影子，卡拉瓦乔与欧洲卡拉瓦乔主义》
Corps et Ombres, Caravage et le Caravagisme européen"
 

Musée Fabre, Montpellier Agglomération
39 boulevard Bonne Nouvelle
34000 Montpellier

Musée des Augustins, Toulouse
21, rue de Metz